fbpx

Playlist Những Sheet Piano Lãng Mạn, Chữa Lành Sau Ngày Làm Việc Mệt Mỏi Cực Chill

Playlist những sheet piano không lời mang giai điệu chữa lành bạn không nên bỏ qua: Flower Dance, Melody Of The Night 5, Đêm Đom Đóm Và Em, Nỗi Nhớ Tựa Thiên Hà, Windy Hill, Đại Ngư, Alway With Me, Nandemonaiya, Komorebi.

Sheet Piano Không Lời Chữa Lành Flower Dance – DJ Okawari


Bản piano không lời Flower Dancer là một sáng tác của DJ Okawari là một nghệ sĩ, nhà sản xuất âm nhạc người Nhật Bản khá bí ẩn, được biết đến với phong cách độc đáo luôn tôn vinh thiên nhiên trong các tác phẩm của mình. Bản hit lớn nhất sự nghiệp của ông là Flower Dance ca khúc thứ năm trong album ‘Kaleidoscope’ phát hành năm 2011.

Bản nhạc này nổi bật với giai điệu piano chủ đạo ở khóa La giáng thứ ( minor). Giai điệu bắt đầu một cách nhẹ nhàng, sâu lắng tựa như một lời kể chuyện, sau đó dần phát triển mạnh mẽ và biến đổi đầy bất ngờ, tạo nên một cảm giác kỳ diệu, có thể đưa người nghe lạc vào một khu rừng đầy hoa trong khoảnh khắc.

Thông điệp về thiên nhiên của Okawari không chỉ thể hiện qua âm nhạc mà còn qua nghệ thuật thị giác. Bìa các album của ông, được thiết kế bởi nghệ sĩ Marumiyan, đều có chung một chủ đề về hình ảnh một người phụ nữ (có thể là biểu tượng của Mẹ Trái Đất) được bao quanh bởi hệ động thực vật phong phú.

Sheet Piano Không Lời Chữa Lành Flower Dance - DJ Okawari
Bìa các album của DJ Okawari, được thiết kế bởi nghệ sĩ Marumiyan

Tên gọi Flower Dance còn gợi liên tưởng đến các điệu múa truyền thống ở Campuchia và Việt Nam (như điệu múa dâng hoa), nơi các vũ công mô phỏng chuyển động của tự nhiên. Thông qua bản nhạc chỉ dài hơn bốn phút, DJ Okawari đã thành công trong việc truyền tải thông điệp sâu sắc về việc trân trọng vẻ đẹp thiên nhiên và khuyến khích người nghe tìm hiểu sâu hơn về những giá trị ẩn sau vẻ bề ngoài.

File PDF sheet piano không lời chữa lành Flower Dance – DJ Okawari ở đây nè

 

Sheet Piano Không Lời Melody Of The Night 5 – Shi Jin


Sheet piano không lời Melody of the Night No.5 có tên gốc tiếng Trung là 夜的钢琴曲5, còn được gọi là Dạ Khúc Số 5 là một trong những bản piano nổi tiếng nằm trong tuyển tập ‘Melody of the Night’ của Shi Jin (石进) nhạc sĩ, nghệ sĩ piano người Trung Quốc. Shi Jin (Thạch Tiến) sinh năm 1978 tại Trung Quốc, không xuất thân từ nhạc viện hay con đường đào tạo bài bản như nhiều nghệ sĩ khác, mà ông học piano và sáng tác chủ yếu bằng niềm đam mê, tự mày mò rồi để cảm xúc dẫn lối. Có lẽ chính sự mộc mạc và chân thật này đã tạo nên sức hút rất riêng cho những sáng tác của ông. Series ‘Melody of the Night’ gồm tổng cộng 25 bản nhạc, được ra đời vào khoảng năm 2006 – 2007, và nhanh chóng lan truyền mạnh mẽ trên mạng Trung Quốc, sau đó vượt biên giới đến với khán giả quốc tế.

Trong số đó, No.5 Melody of the Night 5 là bản nhạc mang màu sắc rất đặc biệt. Không phô trương kỹ thuật, không dồn dập tiết tấu, bản nhạc nhẹ nhàng, êm dịu như một dòng chảy thủ thỉ giữa đêm. Âm thanh vang lên đơn giản nhưng giàu cảm xúc, gợi cho người nghe cảm giác tĩnh lặng, có chút hoài niệm và an yên. Người ta thường ví Melody of the Night 5 như một khung cửa nhỏ mở ra những ký ức tuổi trẻ, nơi có nỗi buồn dịu dàng, có sự mong manh của những giấc mơ, nhưng cũng có ánh sáng ấm áp len lỏi. Chính vì vậy, bản nhạc này thường được chọn làm nhạc nền cho những video, phim ngắn hay chỉ đơn giản là để nghe khi học tập, đọc sách, hoặc muốn tìm sự bình yên sau một ngày dài.

Điểm khiến Melody of the Night 5 chạm tới trái tim nhiều người nằm ở chỗ nó rất dễ tiếp cận. Giai điệu không quá phức tạp, hợp âm nhẹ nhàng, nên cả người chơi lẫn người nghe đều có thể dễ dàng cảm nhận được. Nhiều học sinh và sinh viên piano cũng thường lựa chọn bản này để luyện tập, vừa bởi mức độ vừa phải, vừa vì cảm xúc nó mang lại. Đến nay, Melody of the Night 5 cùng với No.1No.8 được xem là ba bản nhạc tiêu biểu, đại diện cho phong cách giàu cảm xúc, giản dị mà sâu lắng của Shi Jin. Đây là minh chứng rõ ràng cho việc đôi khi âm nhạc không cần quá cầu kỳ, chỉ cần thật sự xuất phát từ trái tim thì sẽ tìm được con đường ngắn nhất đến với trái tim của người nghe.

File PDF sheet piano không lời chữa lành Melody Of The Night 5 – Shi Jin ở đây nè

 

Sheet Piano Không Lời Đêm, Đom Đóm và Em


Đêm, Đom Đóm Và Em tên tiếng Trung 夜, 萤火虫和你 (Night, Fireflies and You) là một tác phẩm nhạc không lời được trình bày dưới nhiều phiên bản, do các nghệ sĩ khác nhau sáng tác hoặc biểu diễn. Đêm, Đom Đóm Và Em này ban đầu do Tang Tử sáng tác và được đưa vào album cùng tên phát hành vào ngày 7 tháng 1 năm 2020. Sau đó, lần lượt xuất hiện phiên bản piano do Vũ Trung biểu diễn (ngày 21 tháng 8 năm 2024), phiên bản của Starry Sky (ngày 30 tháng 7 năm 2024) và phiên bản do AniFace sáng tác (ngày 15 tháng 11 năm 2024).

Một số phiên bản Đêm, Đom Đóm Và Em chữa lành của ALisa (ngày 15 tháng 6 năm 2024) và bản cover gốc (bản chữa lành) của AniFace (ngày 5 tháng 5 năm 2020), đã khơi gợi ký ức tuổi thơ của người nghe. Tính đến ngày 15 tháng 11 năm 2024, phiên bản của AniFace đã có hơn 40.000 lượt bình luận.

Bản nhạc được xây dựng trên những hợp âm đơn giản nhưng tinh tế, tạo ra một không gian âm nhạc yên bình và lãng mạn. Giai điệu chính của Đêm, Đom Đóm Và Em tựa như một dòng suối trong vắt chảy nhẹ nhàng, gợi lên hình ảnh một đêm hè thanh tĩnh. Tên bài hát đã phác họa nên một khung cảnh đầy chất thơ có màn đêm tĩnh lặng, ánh sáng lập lòe huyền ảo của những chú đom đóm và hình bóng của một người thương.

Sự phổ biến của tác phẩm đến từ khả năng chữa lành tâm hồn của nó. Trong một thế giới ồn ào và hối hả, giai điệu của Đêm, Đom Đóm Và Em như một liều thuốc tinh thần, giúp người nghe tìm thấy một khoảng lặng để thư giãn và mơ mộng. Nó thường được sử dụng làm nhạc nền cho các video về phong cảnh thiên nhiên, những khoảnh khắc đời thường yên ả, hoặc trong các danh sách phát nhạc để học tập, đọc sách và thiền định. Dù không có một ca từ nào, Đêm, Đom Đóm Và Em vẫn kể một câu chuyện trọn vẹn về vẻ đẹp của sự giản đơn, về tình yêu trong sáng và về những khoảnh khắc bình yên quý giá trong cuộc sống.

File PDF sheet piano không lời chữa lành Đêm, Đom Đóm và Em ở đây nè

 

Sheet Piano Không Lời Chữa Lành Nỗi Nhớ Tựa Thiên Hà – CMJ


Sở Niệm Giai Tinh Hà (所念皆星河) tên tiếng Việt là Nỗi Nhớ Tựa Thiên Hà là một bản nhạc Trung Quốc nổi tiếng đã tạo nên một hiện tượng trên các nền tảng mạng xã hội như Douyin (TikTok) và YouTube vào khoảng năm 2020 – 2021. Ban đầu, Nỗi Nhớ Tựa Thiên Hà là một bài hát có lời do ca sĩ nhóm nhạc Mèo Của Chủ Nhà (房东的猫) thể hiện, mang giai điệu nhẹ nhàng, da diết về nỗi nhớ và tình yêu sâu đậm, ví người thương như cả một dải ngân hà lấp lánh trong tâm trí.

 

Tuy nhiên, phiên bản giúp ca khúc này thực sự lan tỏa và trở nên bất hủ lại là bản hòa tấu piano không lời do nghệ sĩ CMJ chuyển soạn và biểu diễn. Giai điệu piano trong trẻo, du dương của phiên bản này đã chinh phục hàng triệu người nghe, kể cả những người không hiểu tiếng Trung. Nó thành công trong việc chuyển tải trọn vẹn cảm xúc tiếc nuối, mong chờ và sự lãng mạn vô tận của bản gốc mà không cần đến một lời ca nào. Giai điệu bắt đầu một cách chậm rãi, tựa như dòng hồi ức ùa về, sau đó phát triển với những nốt cao hơn, tạo cảm giác vừa bay bổng, vừa cô đơn giữa vũ trụ bao la.

Sự thành công của Nỗi Nhớ Tựa Thiên Hà phiên bản piano đã chứng minh sức mạnh của âm nhạc không biên giới. Nó trở thành nhạc nền cho vô số video ngắn, từ những thước phim về phong cảnh, tâm trạng cho đến các câu chuyện tình yêu. Dù bạn nghe phiên bản có lời hay không lời, Nỗi Nhớ Tựa Thiên Hà vẫn là một khúc nhạc tình yêu đầy chất thơ, gợi lên hình ảnh một nỗi nhớ mênh mông và đẹp đẽ như bầu trời sao.

Sheet piano không lời chữa lành Nỗi Nhớ Tựa Thiên Hà – CMJ ở đây nè

 

Sheet Piano Không Lời Chữa Lành Windy Hill


Windy Hill là một bản nhạc không lời nổi tiếng của nghệ sĩ dương cầm Trung Quốc được phát hành vào ngày 30 tháng 8 năm 2016, nhanh chóng trở thành một hiện tượng trong cộng đồng yêu nhạc không lời trên toàn thế giới, đặc biệt là trên các nền tảng như YouTube và các dịch vụ streaming nhạc. Windy Hill là một bản piano nhẹ nhàng, trong sáng và mang một nỗi buồn man mác, có khả năng chạm đến những cảm xúc sâu kín nhất của người nghe.

Giai điệu của Windy Hill được xây dựng chủ yếu trên tiếng đàn piano, với những nốt nhạc đơn giản nhưng đầy sức gợi. Bản nhạc mở đầu một cách chậm rãi, khoan thai, như đang vẽ ra một khung cảnh yên bình trên một ngọn đồi lộng gió. Giai điệu dần dần phát triển, cao trào hơn một chút nhưng vẫn giữ được sự tinh tế, không quá dồn dập, tạo cho người nghe cảm giác vừa tự do, bay bổng lại vừa có chút gì đó cô đơn, hoài niệm. Cấu trúc của bài hát mang tính tự sự, như đang kể một câu chuyện không lời về những ký ức, những nỗi niềm đã qua.

Sức hấp dẫn của Windy Hill nằm ở khả năng tạo ra một không gian âm nhạc để người nghe có thể thả hồn mình vào đó. Nó không chỉ đơn thuần là một bản nhạc để nghe, mà còn là một công cụ để thư giãn, suy ngẫm và chữa lành. Giai điệu của nó thường được sử dụng trong các video về thiên nhiên, những khoảnh khắc tĩnh lặng của cuộc sống, hoặc trong các playlist nhạc tập trung học tập và làm việc.

Sheet piano không lời chữa lành Windy Hill ở đây nè

 

Sheet Piano Đại Ngư (Đại Ngư Hải Đường OST) – Châu Thâm


Đại Ngư (大鱼), hay Cá Lớn là một trong những bản nhạc phim tiếng Hoa kinh điển và đầy ám ảnh của thập kỷ qua, do nam ca sĩ Châu Thâm thể hiện. Ca khúc được phát hành vào ngày 20 tháng 5 năm 2016, là bài hát chủ đề cho bộ phim hoạt hình nổi tiếng ‘Đại Ngư Hải Đường’ (大鱼海棠 – Big Fish & Begonia). Được sáng tác bởi Tiền Lôi và viết lời bởi Doãn Ước, Đại Ngư không chỉ là một bản nhạc phim đơn thuần mà đã trở thành một tác phẩm nghệ thuật độc lập, chinh phục hàng triệu trái tim người nghe nhờ giai điệu và giọng hát phi giới tính độc nhất vô nhị của Châu Thâm.

Bài hát Đại Ngư là sự kết hợp hoàn hảo giữa âm hưởng cổ phong Trung Hoa và cấu trúc của một bản pop ballad hiện đại. Giai điệu mở đầu nhẹ nhàng, sâu lắng với tiếng đàn piano và dàn dây, từ từ dẫn dắt người nghe vào một thế giới huyền ảo, mênh mông như đại dương trong phim. Lời bài hát mang đậm chất thơ và triết lý phương Đông, kể về sự luân hồi, duyên phận, sự hy sinh và nỗi nhớ da diết. Hình ảnh Đại Ngư vừa là biểu tượng cho nhân vật Côn trong phim, vừa là một ẩn dụ cho những ước mơ, khát vọng và những mối liên kết định mệnh không thể tách rời.

Trong bộ phim hoạt hình ‘Đại Ngư Hải Đường’ (Big Fish and Begonia) kể câu chuyện đầy cảm xúc về tình yêu, sự hy sinh và lòng biết ơn giữa ba nhân vật: Xuân, Thu và Côn. Xuân là một cô gái thuộc thần tộc, trong lễ trưởng thành biến thành cá heo đỏ và bị tai nạn khi đến nhân gian. Côn là một chàng trai phàm nhân, đã hy sinh mạng sống để cứu Xuân. Để trả ơn, Xuân đánh đổi nửa tuổi thọ để hồi sinh Côn dưới hình dạng một con cá nhỏ, rồi bảo vệ Côn bất chấp mọi nguy hiểm, kể cả sự phản đối từ dân làng.

Thu người yêu thầm Xuân, sẵn sàng hy sinh toàn bộ sinh mệnh của mình để cứu cô, dù tình cảm đó không bao giờ được đáp lại. Phim là một vòng luẩn quẩn của tình yêu, nợ ân nghĩa và sự mất mát không thể tránh khỏi. Những cảnh phim đẹp như mơ và âm nhạc da diết, đặc biệt là bài hát Đại Ngư của Châu Thâm, đã để lại trong mình ấn tượng sâu sắc. Đây là câu chuyện buồn mà đẹp, nơi mọi nhân vật đều có lý lẽ và sự cao thượng riêng, nhưng cũng mang theo nỗi đau và tiếc nuối không hồi kết.

 

Đại ngư bay giữa mây trời, hải đường đứng đợi một đời gió sương.

Điểm nhấn đặc biệt nhất làm nên linh hồn của Đại Ngư chính là giọng hát của Châu Thâm. Với chất giọng nam cao trong trẻo, thanh thoát và đầy nội lực, anh đã thể hiện ca khúc một cách xuất sắc. Giọng hát của anh lúc thì nhẹ nhàng như lời tự sự, lúc lại cao vút, bay bổng như tiếng gọi từ cõi thần tiên, diễn tả trọn vẹn sự day dứt, bi thương nhưng cũng thật hùng tráng của câu chuyện. Phần vocalise ở đoạn cuối bài hát được xem là một trong những khoảnh khắc âm nhạc ấn tượng nhất, đẩy cảm xúc của người nghe lên đến đỉnh điểm.

Đại Ngư đã gặt hái vô số giải thưởng danh giá và trở thành ca khúc định danh trong sự nghiệp của Châu Thâm. Cho đến nay, nó vẫn là một bản nhạc có sức sống mãnh liệt, được yêu thích và cover lại bởi nhiều nghệ sĩ, khẳng định vị thế của một kiệt tác trong làng nhạc Hoa ngữ hiện đại.

Sheet piano chữa lành Đại Ngư ở đây nè

 

Sheet Piano Chữa Lành Always With Me (Spirited Away OST) – Joe Hisaishi


Always With Me hay còn được biết đến với tên gốc tiếng Nhật là ‘Itsumo Nando Demo’ (いつも何度でも) là một trong những giai điệu bất hủ và sâu lắng nhất gắn liền với thế giới diệu kỳ của Studio Ghibli. Bản nhạc này là ca khúc chủ đề kết thúc bộ phim hoạt hình kinh điển ‘Spirited Away’ (Vùng Đất Linh Hồn), ra mắt năm 2001. Ca khúc được sáng tác bởi nhà soạn nhạc kiêm ca sĩ Youmi Kimura, phổ lời bởi người bạn của bà là Wakako Kaku, và được trình bày qua giọng ca trong trẻo, ấm áp của chính Youmi Kimura.

Điều thú vị là Always With Me ban đầu không được sáng tác cho ‘Spirited Away’. Youmi Kimura đã viết bản nhạc này lấy cảm hứng từ một bộ phim không bao giờ được sản xuất của đạo diễn Hayao Miyazaki có tên là ‘Rin the Chimney Painter’. Cảm động trước giai điệu đẹp đẽ và đầy ý nghĩa của bài hát, Miyazaki đã quyết định sử dụng nó làm ca khúc kết phim cho ‘Spirited Away’, vì ông cảm thấy tinh thần và thông điệp của nó hoàn toàn cộng hưởng với câu chuyện của cô bé Chihiro. Quyết định này đã trở thành một phần lịch sử, tạo nên một cái kết hoàn hảo và đầy cảm xúc cho một trong những bộ phim hoạt hình vĩ đại nhất.

Giai điệu của Always With Me mang một vẻ đẹp mộc mạc, yên bình, được dẫn dắt bởi tiếng đàn lia (lyre) và sau đó được tô điểm thêm bởi dàn dây và piano. Lời bài hát mang đậm chất thơ, nói về việc tìm thấy hy vọng và sức mạnh từ những ký ức thầm lặng, về tình yêu thương luôn hiện hữu ngay cả khi phải chia xa. Ca khúc không chỉ đơn thuần nói về nỗi buồn của sự chia ly, mà còn là lời khẳng định về một sức mạnh nội tâm, một niềm vui thầm lặng đang chờ được khám phá. Always With Me không chỉ là linh hồn của ‘Spirited Away’ mà còn là một bản thánh ca nhẹ nhàng về ký ức và hy vọng. Nó đã vượt qua ranh giới của một bản nhạc phim để trở thành một giai điệu chữa lành, được yêu mến bởi hàng triệu người hâm mộ trên khắp thế giới, mãi mãi là một phần không thể thiếu trong di sản của Studio Ghibli.

Sheet piano chữa lành Always With Me nhạc phim Vùng Đất Linh Hồn (Spirited Away) ở đây nè

 

Sheet Piano Không Lời Chữa Lành Nandemonaiya (Kimi No Na Wa – Your Name OST)


Nandemonaiya (なんでもないや), tạm dịch là ‘Chẳng có gì đâu’ hoặc ‘Không sao đâu mà’, là một trong bốn ca khúc chủ đề chính của bộ phim hoạt hình anime đình đám ‘Your Name‘. (Kimi no Na wa) ra mắt năm 2016. Được sáng tác và trình bày bởi ban nhạc rock nổi tiếng Nhật Bản RADWIMPS, với giọng ca chính Yojiro Noda là người chắp bút cho cả phần nhạc và lời, Nandemonaiya đã trở thành một hiện tượng âm nhạc, gắn liền với những cảm xúc mãnh liệt mà bộ phim để lại. Ca khúc được phát hành trong album nhạc phim ‘Your Name’ vào ngày 24 tháng 8 năm 2016.

Bài hát tồn tại ở hai phiên bản chính: phiên bản điện ảnh (movie ver.) với phần kết thúc bằng tiếng đàn piano da diết và phiên bản gốc (original ver.) có phần kết bài trọn vẹn hơn. Về mặt âm nhạc, Nandemonaiya là sự hòa quyện tuyệt vời giữa chất rock đặc trưng của RADWIMPS và sự mềm mại của một bản pop ballad. Ca khúc mở đầu bằng tiếng guitar acoustic nhẹ nhàng, mộc mạc, cùng giọng hát thủ thỉ của Yojiro Noda, tựa như lời tâm sự chân thành. Sau đó, giai điệu dần được bồi đắp bởi tiếng bass, trống và dàn dây, rồi bùng nổ ở điệp khúc, tạo ra một cảm giác vừa luyến tiếc, vừa trào dâng hạnh phúc.

 

Your Name (Kimi no Na Wa) kể về câu chuyện kỳ diệu giữa 2 thanh thiếu niên Taki và Mitsuha. Taki, một chàng trai sống ở Tokyo, và Mitsuha, một cô gái sống ở vùng quê, bỗng nhiên phát hiện ra rằng họ hoán đổi thân xác với nhau vào mỗi buổi sáng. Ban đầu, họ bối rối và không thể hiểu nổi hiện tượng kỳ lạ này, nhưng dần dần, họ phát hiện ra rằng những sự kiện xảy ra trong cuộc sống của họ có sự liên kết sâu sắc. Your Name đã vượt qua ranh giới văn hóa và ngôn ngữ để chạm đến trái tim của hàng triệu người. Sau khi xem xong phim mình đã đặt ra câu hỏi mà bấy lâu nay mình đã thắc mắc: “Nếu một ngày mình gặp được một người như Taki/ Mitsuha, liệu mình có thể nhận ra họ không?

Nandemonaiya là lời tự sự của nhân vật Taki sau khi tất cả những sự kiện kỳ diệu và đau khổ của bộ phim đã qua. Lời bài hát thể hiện một cảm xúc phức tạp và sâu sắc: sự nhẹ nhõm khi cuối cùng đã tìm lại được người thương, nỗi buồn về những ký ức đã mất, và niềm hạnh phúc bình dị khi có thể ở bên cạnh người mình yêu. Cụm từ Nandemonaiya lặp đi lặp lại không phải là sự phủ nhận, mà là một cách nói giảm nói tránh đầy tinh tế của người Nhật, gói gọn cảm xúc vỡ òa chỉ cần có cậu ở đây, những khó khăn đã qua chẳng còn là gì nữa.

Bản PDF sheet piano chữa lành Nandemonaiya nhạc phim Your Name ở đây nè

 

Sheet Piano Không Lời Chữa Lành Komorebi – M-taku


Komorebi (木漏れ日) là một bản nhạc không lời mang đậm chất Lofi-Chillhop của nghệ sĩ, nhà sản xuất âm nhạc người Nhật M-taku. Dù không phải là một bản hit đình đám trên các bảng xếp hạng thương mại, Komorebi đã tìm được một vị trí đặc biệt trong lòng cộng đồng yêu nhạc thư giãn trên toàn thế giới, đặc biệt là trên các nền tảng như YouTube, SoundCloud và Spotify. Komorebi là một minh chứng tiêu biểu cho phong cách âm nhạc của M-taku, người chuyên tạo ra những giai điệu nhẹ nhàng, sâu lắng, kết hợp giữa âm thanh điện tử mềm mại và các yếu tố hữu cơ như tiếng piano hay guitar.

Tên của bản nhạc, Komorebi là một từ tiếng Nhật vô cùng đẹp và không có từ tương đương chính xác trong nhiều ngôn ngữ khác. Nó dùng để miêu tả hình ảnh ‘ánh nắng len lỏi qua kẽ lá’. M-taku đã thành công trong việc chuyển tải trọn vẹn hình ảnh thơ mộng này vào trong giai điệu của mình. Bản nhạc được xây dựng trên nền một nhịp beat Lofi chậm rãi, đều đặn, tạo cảm giác thư thái ngay từ những giây đầu tiên.

Điểm đặc biệt của Komorebi nằm ở khả năng tạo ra một không gian âm nhạc yên bình và an toàn. Không có những cao trào kịch tính hay những cấu trúc phức tạp, toàn bộ bản nhạc là một dòng chảy êm đềm, gợi lên cảm giác hoài niệm và bình yên trong tâm hồn. Âm thanh trong bản nhạc thường được xử lý để có một chút mộc và cũ, đặc trưng của thể loại Lofi, mang lại cảm giác gần gũi và chân thật.

Với giai điệu chữa lành của mình, sheet piano không lời chữa lành Komorebi đã trở thành một lựa chọn hoàn hảo cho những danh sách phát nhạc dùng để học tập, làm việc, đọc sách, hay đơn giản là để thư giãn vào một buổi sáng cuối tuần. Nó không chỉ là một bản nhạc, mà còn là một trải nghiệm cảm xúc, đưa người nghe đến một khu rừng tĩnh lặng, nơi họ có thể tạm gác lại những bộn bề của cuộc sống và tận hưởng trọn vẹn khoảnh khắc bình yên khi ánh nắng ấm áp xuyên qua từng kẽ lá.

Bản PDF sheet piano không lời chữa lành Komerebi – M taku ở đây nè

 

Xem thêm các bài viết khác của Anton Music

Vậy là chúng ta đã đi được đến hồi kết, nghe qua playlist sheet piano không lời mang giai điệu chữa lành hot nhất năm 2024. Mỗi nốt nhạc vang lên như một câu chuyện riêng, dẫu có buồn, có vui, vẫn mang trong mình sức mạnh chữa lành.

Cảm ơn bạn đã lắng nghe và cùng chúng mình trải qua chuyến hành trình cảm xúc này. Hy vọng những giai điệu ấy sẽ còn mãi đọng trong tâm trí, như một liều thuốc an ủi tâm hồn giữa cuộc sống xô bồ. SEE YA~

Các bạn mua đàn piano đừng quên chúng mình nhé – Shop Nhạc Cụ Anton Music

🌷 🌷 🌷

 SHOWROOM NHẠC CỤ ANTON MUSIC

Chuyên phân phối & bán lẻ piano – đàn organ – nhạc cụ các loại

📞 Tư vấn & đặt hàng: 0943.633.281 – 0963.166.238

📩 Email: antmusiccenter@gmail.com

🌐 Website: nhaccuantonmusic.com

📘 Fanpage: Nhạc cụ ANTON MUSIC & Nhạc cụ AntonMusic

🎬 YouTube: ANTON MUSIC

🎵 TikTok: Nhạc Cụ Anton Music

👉 Zalo OA chính thức: https://oa.zalo.me/1136399824568529936

🏢 Showroom chính: 33 Lê Văn Chí, Phường Linh Trung, TP. Thủ Đức (Gần Ngã tư Thủ Đức, ĐH Sư Phạm Kỹ Thuật)

🕒 Giờ mở cửa: 8:00 – 22:00 (Tất cả các ngày trong tuần)

👉 Giao hàng toàn quốc – lắp đặt tận nhà – trả góp lãi suất 0%

👉 Chuyên đàn piano cơ Nhật Bản – piano điện – organ – keyboard và phụ kiện âm nhạc